Мотои Ямамото (山本基/やまもと・もとい) родился в Японии и до 1988 года работал на верфи предприятия по постройке судов. В 1995 году он окончил колледж искусств в Канадзаве (Kanazawa College of Art) и занялся традиционной живописью.

Но в 1996 году в возрасте 24 лет от рака головного мозга умерла его младшая сестра, это сильно повлияло на художника.

«В состоянии глубокой скорби я начал размышлять о том, что у меня было и что я потерял. Все свои мысли и чувства я начал выражать, создавая инсталляции. Они послужили мне как личный дневник записей, для которых не хватает слов»

Для своих работ художник использует поваренную соль. Мотои Ямамото считает, что соль – это материализованное воплощение человеческой памяти, что она способна облегчать страдания и дарить возможность возрождения.

Рисуя солью, художник погружается в медитацию и возвращается в самое сердце воспоминаний о сестре. «Так или иначе, преодолев определенный путь, я смогу с ней встретиться. Стоит только пройти этот лабиринт…»

125 кг поваренной соли, 110 часов работы, «Плавающий сад» настолько велик (40-60 кв. м), что для того, чтобы оценить его в перспективе, зрители поднимаются на балконы или специальные смотровые площадки.

Одну из самых впечатляющих инсталляций, Forest of Beyond (второе название – To the White Forest («В белый лес»)) Мотои Ямамото создал к годовщине опустошивших Японию землетрясения и цунами 2011 года

Инсталляция, сложенная из кирпичей спрессованной соли, демонстрирует естественный процесс разрушения и распада. Здесь показан мотив непостижимости тайн жизни и смерти: из-за трещины посередине лестницы по ней нельзя ни подняться, ни спуститься.

Каждая работа Мотои Ямамоты по-своему особенна, прекрасна и изящна. Художник создает разные миры, которые не похожи друг друга, что предает им еще больше загадочность и тайн.